朱法鹏水墨画作品精析：在对比和不平中显化特有的韵味
中国画中的笔与墨是不可分割的一个整体中的两个方面。笔中有墨，墨中见笔是传统画对笔墨的基本要求，各种用笔中都脱不开墨色的变化。变化而有韵味却是不易之事，它是随着实践与涵养的提高而提高的。有墨，则墨中无骨，而无骨之墨则易烂易平，从而失去表现力与中国画特殊的笔力感。
作者着力表现的是一群游弋于水中的鱼。灵动的鱼身，飘逸的鱼尾，坚硬的鳞片，刚劲的游姿，在作者的一点一画，一勾一抹中悄然神成。而鱼群上面的植物，枝干嶙峋，骨感有致。墨叶，兰花，使得画面中心的游鱼形象更为突出。字画印相配，于画，于字，于印章，都是完美的组合。
中国画在形式感上的重要特征是以线为主体的各种不同墨与色的笔触有机、和谐而有韵律感的组合。博宝宝珍商城正在展出的画家朱法鹏的另一幅画作《仙鹤图》就体现了写意画的这一特点。作者把翠竹仙鹤高低错落，明暗有致地组合到一起，浓淡相宜，线条流畅，毫无凌乱叠加之感。而作者在画中字、印的点染，更使得画面饱而不满，取得了相得益彰的效果。